Los límites cada vez son mucho menos notorios en el cine actual, habiendo menor número de tabúes que no han sido tocados, por ejemplo la violencia explícita quizás pudo haberse visto como un tema prohibido hasta los años 60, siendo luego de esto mismo que se comenzó a presenciar las famosas cintas gore, las cuales a lo largo de tanto tiempo en muchos casos han llegado a ser consideradas como de culto, pudiendo recordar algunas de las propias de George A. Romero, fácilmente el nombre más emblemático y relacionado a los zombies en la pantalla grande.
El cine mudo no resulta difícil de poder reconocer, siendo todo aquel en el que cuya mayor característica es justamente su mayor falta: el sonido. Es decir, por lo general lo único que vamos a poder encontrar en una película de cine mudo es una sucesión de imágenes que forman una trama sin tener mayor necesidad de que el audio se encuentre grabado en este mismo. Esto mismo hace que las películas sean mucho más expresivas de modo gestual por parte de sus protagonistas, quienes tendrán que explicar física y gestualmente lo que su carencia de palabras llega a limitar, en caso de existir una gran necesidad de querer mostrar diálogos se recurría a pantallas textuales en medio de las cintas.
Como uno de los rostros más emblemáticos de Hollywood en la última década hallamos a Ashton Kutcher, actor que a su vez también ha sido imagen principal para diversas campañas publicitarias, pudiéndose encontrarlo en múltiples proyectos a lo largo de su carrera. Si bien en el cine ha aparecido en películas de buena taquilla como Dude, Where’s My Car? o The Butterfly Effect fácilmente se podría mencionar como su papel más emblemático el que realizó en la serie de televisión That 70’s Show como el torpe Michael Kelso. A ello hay que sumarle su más reciente retorno a la pantalla chica como reemplazo de Charlie Sheen en la serie Two and a Half Men.
Nacida bajo el nombre de Demi Gene Guynes, pero más popular entre nosotros como simplemente Demi Moore, se nos presenta una de las actrices más prolíficas de las últimas tres décadas dentro de la industria de Hollywood, habiendo tenido su mayor auge en medio de los años 90 donde se le llegó a considerar como todo un ícono sexual gracias a su participación en cintas como Striptease o Una Propuesta Indecente. Pero mucho antes a ello notemos como es que sus inicios nos la muestran actuando en la temporada 1982-83 en la serie dramática General Hospital, el cual sería su gran salto al estrellato.
Jamaica es hogar de muchos de los ritmos musicales más populares dentro de los amantes de la música, siendo así que previo a la existencia del reggae nos encontramos con el memorable Ska, género que de una forma simbólica se podría decir que intentaba poder generar un alto a la discriminación que existía sobre la población negra, además de también asociarse a la famosa independencia que vivió el país caribeño del Reino Unido.
El Ska nace como la fusión entre ritmos locales como el calypso con los de origen norteamericano como el jazz o el rythm n blues, ideando un nuevo género que gozaría de ritmo alegre. Pese a esto el ska gozaría de su mayor apogeo al llegar al Reino Unido, donde inmigrantes de origen centroamericano lo llevarían a mediados de los años 70 para que se termine mezclando con la música popular local, sobre todo con el punk. Esta unión haría que el ska se vuelva un ritmo mucho más acelerado que vería en agrupaciones como Madness y Specials a sus más internacionales representantes europeos, en cambio desde Sudamérica bandas como Los Fabulosos Cadillacs, Desorden Público o Panteón Rococó lo tomarían de influencia.
Al igual que en otros casos de América Latina, el cine colombiano no a podido resaltar de gran manera como una influencia de alto impacto, esto pese a igualmente contar con buenas producciones que regionalmente puedan contar con la aprobación del público entendido en este arte. Asimismo su historia no ha dejado de estar comprometida con a polémica como en otros casos, habiendo durante un lapso de su historia ensimismada en el querer demostrar la decadencia de lo que puede ser la pobreza de una nación llena de falencias económicas, sucediendo esto en los años 70 con el denominado “pornomiseria”.
Salvando estos detalles, que si bien uno podría pasar por alto igualmente forman la historia del balance dentro de un movimiento cultural, se puede hablar del cine colombiano como muy rico en matices ya que sirve para notar la evolución e intereses de un país en crecimiento constante cultural, abarcando temas muy locales y costumbristas como también urbanos y relacionados a los problemas internos de la nación.
Entre las películas que definieron la cultura pop de los años 80 no se puede negar la amplia influencia de Footloose, cinta que en parte ayudó a afianzar la imagen de un joven Kevin Bacon, quien junto a Lori Singer formarían una de las parejas más queridas para la juventud de su época. La cinta fue estrenada en 1984, siendo un éxito grande de taquilla, llegando hoy en día a contabilizarse ganancias que llegan a superar los 80 millones de dólares, habiendo sido su presupuesto de prácticamente la décima parte de ello.
Viendo lo que es la trama de la cinta notemos que vagamente se encuentra basada en hechos reales sucedidos en la comunidad rural y religiosa de Elmore City, Oklahoma. Es de esta manera como tenemos como personaje principal al joven Ren McCormack, quien llega al pueblo desde Chicago y en parte debe enfrentarse con el ayuntamiento de la ciudad, el cual ha prohibido el baile y el rock. El rebelde McCormack, gustoso de estos ritmos, buscará la forma en que la fiesta de graduación pueda festejarse a lo grande, enfrentándose al Reverendo Shaw Moore, quien además es padre de su amada Ariel.
Recientemente se ha estrenado un remake del film, dirigido por Craig Brewer y con Kenny Wormald y Julianne Hough en los protagónicos.
En la década de los 90, 1994 para ser más exactos, Disney presentó la que sería una de sus nuevas cintas cinematográficas clásicas: The Lion King, también conocida comoEl Rey León. Aparte tengamos en cuenta que se trató de una de las más exitosas cintas de Disney para la crítica, llegando a ganar múltiples premios entre los que destaca el Globo de Oro a la mejor película como comedia o musical, y un Oscar por Mejor Tema Musical Original.
El hard rock y el rock clásico en general nos muestran como una de sus bandas más emblemáticas a Deep Purple, originaria de tierras inglesas a finales de la década de los 60, habiendo sido una de las más exitosas de esta vertiente gracias a la venta de más de 100 millones de discos dentro de una obra discográfica de 18 producciones. Asimismo notemos como un dato curioso importante el hecho de considerarse en la década de los años 70 como la banda más ruidosa del mundo por parte del libro de record Guinness.
Dentro de la historia del rock ocupa un lugar destacado AC/DC, la longeva y más famosa agrupación de hard rock australiano, conformada por Angus Young, Brian Johnson, Cliff Williams, Chris Slade, Stevie Youbg y Phil Rudd.
AC/DC se caracteriza por el dinamismo, fiereza, adrenalina y extravagancia de sus integrantes, sobre todo de Angus Young, el vocalista, quien siempre anda vestido con un uniforme colegial callejero.